О фонде

В 2008 году, объединив усилия и творческие идеи Владимир Смирнов и Константин Сорокин основали Фонд современного искусства. Его двери всегда широко раскрыты для художников, создающих свои произведения вне рамок, границ и условностей. Фонд организует поддержку и возможность реализоваться творческим идеям современных авторов. Активное участие в российской и зарубежной художественной жизни позволяет популяризировать современное национальное искусство, возводя его в ранг культурного достояния мирового значения.

Миссия фонда заключается в продвижении и поддержке молодых российских художников. Раскрыть творческий потенциал порой бывает нелегко даже очень талантливым самобытным авторам. Первостепенную роль в становлении нового поколения художников играет возможность свободно работать и демонстрировать широкой публике результаты творческого поиска. Фонд делает все, для поддержки авторов, представляющих актуальное искусство.

Первый свой проект — «WC», Фонд реализовал с большим успехом в декабре 2010 года, в рамках ярмарки современного искусства COSMOSCOW (Москва, Россия). Тогда альтернативный арт-проект представил новые работы Владимира Логутова, Жанны Кадыровой, Валерия Чтака, Давида Тер-Оганьяна, Александры Галкиной, Алисы Йоффе, Сергея Сапожникова, Миши Most’a. Некоммерческий проект привлек внимание публики и массмедиа, став отправной точкой на пути реализации Фондом многих знаковый мероприятий национального и международного уровня. Куратором проекта «WC» стал Давид Тер-Оганьян. Способность художника органично воплощать различные техники современного арта, наилучшим образом сочетается с идеями и миссией Фонда.

Второй проект — «TEST ALARM» был реализован в мае 2011 года на крупнейшей ярмарке современного искусства ViennaFair (Вена, Австрия). Стенд молодых русских художников вызвал большой резонанс, а его участникам пророчили большой успех на других международных арт-площадках. Подтверждением тому стала готовность галериста Ханса Кнолля продолжать сотрудничество с российскими авторами.

Летом 2011 года у Фонда появились собственные мастерские. Бывшее заводское помещение, площадью 300м2 стало местом воплощения творческих планов художников. Сегодня здесь рождаются и реализуются идеи современных авторов, создаются работы для проектов Фонда.

Самым масштабным в истории стал спецпроект «ВКЛ.ВЫКЛ», состоявшийся в сентябре 2011 года в рамках 4 Московской биеннале современного искусства. В работе проекта приняли участие 17 художников из 4 стран — Россия, Украина, Латвия, Франция.

В марте 2012 года состоялась выставка «Angry Birds». Куратором стал Давид Тер-Оганьян. Принимал выставку варшавский Музей современного искусства. Участие в проекте приняли 20 художников из разных стран мира, в числе которых оказались: Жанна Кадырова, Миша Мост, Эрик Биндер, Полина Канис, Алина Гуткина, Ирина Корина и другие. Объединившись, они реализовали не новую, однако от этого не менее актуальную, идею протестного искусства. Принципиальным является то, что именно в рамках «Angry Birds» впервые была установлена связь между компьютерной игрой и радикальным искусством.

Осенью 2012 года российские художники привезли свои работы в Грузию, показав их в рамках выставки Saturnalia. Курировала мероприятие Евгения Кикодзе. Координатором проекта с грузинской стороны выступила Анна Рябошенко. Идея выставки была тесно переплетена с тематикой средневекового праздника согласия и равенства, когда общественная иерархия не бралась в счет, а угнетатели и угнетенные становились равными. В проект Saturnalia вошли работы художников из Москвы, Санкт-Петербурга, Самары, Ростова-на-Дону. Часть из них была создана ранее, а некоторые намеренно была нацелены на совместную реализацию на грузинской земле. Ими стали архитектурно-пластические интервенции, перформансы, видео, фото.

В сентябре 2013 года в Музее Москвы состоялась выставка «Ничего подобного». Куратор – Владимир Логутов. Участие в проекте приняли художники различных генераций и все-же перевес оказался на стороне молодого поколения. Настоящими открытием даже для знатоков современного искусства стали новые имена художников из Москвы, Краснодара, Самары, Праги, Санкт-Петербурга, Харькова, Екатеринбурга. Для традиционных видов изобразительного искусства были выбраны необычные способы экспонирования: инсталляции, серии и пр.

29 июня – 31 октября 2014 года Фонд совместно с Baltic Travel Company представил проект «Не музей. *Лаборатория эстетических подозрений», состоявшийся в рамках Параллельной программы биеннале Manifesta 10. Местом проведения выставки стала территория постиндустриального лофта — арт-пространство «Новая индустрия» на Оренбургской улице в Санкт-Петербурге. Куратор проекта Владимир Логутов вынес выставку за пределы музейных помещений, переместив ее в публичную область, где процесс взаимодействия художника и зрителя становится наиболее эффективным. Свои работы в рамках проекта презентовали более 30-ти художников, выступающих против музеефикации современного искусства.

С 31 августа по 20 сентября 2014 года город Алматы превратился в грандиозную арт-площадку, приняв ежегодный фестиваль современного искусства ARTBAT FEST 5. В рамках фестиваля Фонд провел выставку «Визуальная библиотека». Масштабный проект, посвященный перерождению текста в визуально-образную плоскость, представил творчество трех художников: Иварса Гравлеса (Прага), Миши Most (Москва) и Андрея Сяйлева (Самара). Куратором мероприятия стал Владимир Логутов. Для Фонда выставка «Визуальная библиотека» — первая в Казахстане. И ARTBAT FEST стал для нее отличной площадкой.

C 27 августа по 27 сентября 2015 года Фонд во второй раз принял участие в ежегодном фестивале современного искусства ARTBAT FEST 6. Фонд представил стрит-арт проект – «Общее в частности». Художники перекрасили серые стены типовых домов в краски. Городу подарили 4 новых ярких и запоминающихся граффити. Куратором проекта стал Владимир Потапов. Участники: Владимир Потапов (Россия), Миша Most (Россия), Валерий Чтак (Россия) и Дарион Шабаш (Казахстан).

Пять лет Фонд отметил специальным выставочным проектом «АУТ/OUT» на ярмарке современного искусства COSMOSCOW 2015 (Москва, Россия). Выставку курировал Игорь Шуклин. Десять художников показали работы, которые были созданы за пределами мастерской. В очередной раз некоммерческий проект привлек большое внимание публики и масс-медиа. Также гости COSMOSCOW посетили мастерскую Фонда на Буракова, 27, где художники мастерской рассказали о себе и показали работы.

В сентябре 2015 года Фонд в рамках программы спецпроектов Шестой Московской биеннале современного искусства представил выставку «Нет времени» в Цехе Белого ЦСИ ВИНЗАВОД (Москва, Россия). Куратор – Владимир Логутов.  На выставке представлены работы, связанные с феноменом времени, его восприятием и противоречивостью. Экспозиция включает произведения 30 художников, выполненные в разных медиа, но акцент сделан на живописи и пластическом искусстве в широком понимании этого термина.

В конце октября 2015 года Фонд представил еще один выставочный проект «Тренды» в рамках программы спецпроектов Шестой Московской биеннале современного искусства на площадке «Новое крыло» Дома Гоголя. Выставка исследует эстетический потенциал современной фотографии как средства глобального распространения визуальной информации. Кураторы выставки Антонина Баевер и Роман Минаев показали в реальности новейшие, еще никем не виденные работы таких мировых знаменитостей, как Эрвин Вурм, Вим Дельвуа, Кристиан Янковский и др.

С каждым новым проектом крепнут возможности Фонда, направленные на реализацию его миссии. Расширяется география участников, формируются новые партнерские отношения. Зарубежные проекты привлекают все большее внимание общественности и представителей мира современного искусства.

04

Летом 2011 года были открыты мастерские фонда общей площадью 300 м2. Бывшее заводское помещение стало местом, где реализуются и воплощаются творческие идеи и планы художников, рождаются идеи и работы для проектов фонда.

Поддержка как молодых, так и профессиональных художников, и вовлечение их в многогранный творческий процесс — приоритетные направления деятельности художественной мастерской. В ее стенах в любое удобное время можно рисовать, создавать фотоработы и перформансы, заниматься лепкой и т.д.

Приобщиться к миру искусства могут все, кто мечтает воплощать свои творческие замыслы в жизнь. На площади в 340 квадратных метра расположились четыре отдельные мастерские и просторный общий зал. Вместительный склад позволяет хранить как готовые, так и ожидающие завершения работы, а также все необходимые материалы.

Художественная мастерская является уникальным по своему характеру объектом арт-жизни Москвы. Ведь в ней совмещены творческая студия активно работающих художников, галерея и обучающий центр. Четыре раза в год здесь организуются специализированные образовательные программы, каждая из которых завершается выставкой студенческих работ. Художественная мастерская является открытой платформой для всех, кто вхож в мир искусства. Это идеальное место для ежедневной творческой работы, реализации авторских проектов, обучения, организации выставок и встреч

Мастерские находятся в Москве на улице Буракова, дом 27, строение 1.

Ближайшие станции метро — «Шоссе
Энтузиастов» и «Авиамоторная».